蒋国兴，男，1964 年 10 月生，汉族；硕士，正高级工艺美术师，一级 美术师；1985 年 7 月参加工作，现任上海供春陶业有限公司总工艺师、首席 技师。蒋国兴 1985 年 7 月—2002 年 5 月为江苏省宜兴陶瓷采购供应站质量 检验员、工艺技术员，期间派驻宜兴彩陶工艺厂从事彩陶装饰工作；2002 年 6 月—2004 年 4 月创立彩陶工艺工作室，承担上海优秀文物保护建筑的古陶 瓷修复、研制上海东方艺术中心陶瓷壁挂工作；2004 年 5 月至今在上海供春 陶业有限公司任总工艺师、首席技师。

环境陶瓷艺术

环境陶瓷艺术是在古老陶瓷艺术基础上派生的、顺应时代发展的、赋予 诸多创意思考和精心设计的新兴陶瓷艺术门类。它主要指在城市公共空间的公共建筑物、 广场、公园、道路、绿地及其他场地设立的陶艺或以陶艺为主的综合媒介作品。这类作品 进入公共环境后，成为公共环境的重要组成部分，与环境对话、审美与实用功能相互融合， 与公众形成交流互动，体现隐喻或具有艺术张力的人文精神。环境陶瓷艺术还以其特有的朴 实质地、华丽色彩及可塑性，走进千家万户现代家居空间，提升室内空间质感，营造独具 特色的生活环境，满足现代人的环境精神需求。

蒋国兴专注陶艺 30 多年，他从普通的陶瓷工人成长为如今的陶瓷艺术领域的大师。

结缘陶瓷再到产生兴趣，修旧如旧只为还原陶瓷之美

1985 年，因为工作分配，21 岁的蒋国兴来到了中华老字号江苏省宜兴陶 瓷采购供应站。初次与陶瓷结缘的、文质彬彬的蒋国兴被安排从事堆缸工作。 陶瓷采购供应站里来自各厂的缸、罐等陶瓷器皿，需要一件件地堆起来，减 少仓库占地。“堆缸是磨炼人的工作。”蒋国兴回忆起每天高强度的体力劳动， 同时还要细心不磕碰地工作，感慨经历让他磨炼了心性。

不久之后，蒋国兴担任了当时陶瓷采购供应站的质量检验员。因为工作 需要上门检验陶瓷花盆、紫砂茶壶、大缸等产品质量，蒋国兴有机会更深入 地接触到了紫砂壶、彩陶、各种釉陶的制作过程。他一边工作，一边仔细观 察老师傅们的手艺，慢慢对陶艺产生了浓厚兴趣。凭着积累和对陶瓷艺术近 乎痴迷的热爱，他一边工作，一边学习，并在宜兴彩陶工艺厂从事彩陶装饰 工作。

20 世纪 90 年代中期，各行各业因经济转型，面临着翻天覆地的变革。 江苏宜兴的国有陶瓷行业也同样受到转型冲击。当时的蒋国兴恰巧参与了上 海的一个古建筑修缮工程。在修复的过程中，他发现古建筑上许多陶瓷装饰 件起着画龙点睛的作用。陶瓷装饰件可惜由于年久失修、风雨侵蚀，有些已 经损坏或是斑驳脱落。如何修复这些琳琅满目的陶瓷装饰件，达到“修旧如旧” 的效果？蒋国兴动起了脑筋。但询问一圈工作人员后，他听说这可是一件难 度极高且“费力不讨好”的工作。“谁会费力修复啊？”前辈的话没打压蒋 国兴的热情，反倒激发了他的动力。“我要做别人不能做、不敢做、不想做 的陶艺作品。”蒋国兴心中的抱负为他定下了今后的研究方向。

1998 年底，上海“马勒公寓”启动修缮。这座 20 世纪建筑设计十 个最经典作品之一的城堡别墅的外形修复中，最重要的内容就是让大 批破损的琉璃陶瓷装饰件重现光彩。但色料配方已经失传，力求“修旧 如旧”就必须重现当年的配方。这个重要的任务激起了蒋国兴的斗志。 他遍访国内外著名的老一辈陶瓷艺人，终于在江苏宜兴丁蜀窑场找到 一家早年专门为西洋建筑生产陶瓷配件的老作坊，并从作坊老师傅手 里求得了一小包当年的色料。这包尘封数十载的至宝，在蒋国兴和团 队数十次反复试制下，终于配出了合适的釉料，成功重现了与当年一 模一样的琉璃陶瓷装饰件，让这栋融东西方建筑精华的“梦幻别墅”重新焕 发了光彩。

在成功完成了不少建筑的陶瓷装饰修饰工作后，一个更大的挑战与蒋国 兴“碰头”。上海音乐厅被中外音乐界誉为“上海的巴黎歌剧院”。由于高 架路和地铁的建设，这座珍贵的建筑必须从延安中路“搬迁”到东南方向的 宁海路、龙门路口，地上平移 66.46 米，抬高 3.38 米。这次的工程，不但要修复， 还要保证在平移过程中不出现更重大的损毁。同时，音乐厅整体平移并扩建 以后，外墙面积比原先多出近 3000 平方米，这多出的墙面陶砖也按原有色 泽制作铺贴，必须确保新旧墙体连接自然。不仅仅是“修旧如旧”，还要“修 新如旧”，在这项备受中外媒体关注的保护和修复工程中，蒋国兴负责整个 建筑陶瓷墙面原貌的恢复工程。

蒋国兴带领工作人员将原有斑驳剥离的面砖一块一块拍摄记录下来，并 按深浅不一的七种颜色顺序编号，进行分析比较，确定每块陶砖的色彩定位。 在修复方法上，蒋国兴再次寻找当年的名家学习讨教。通过不断摸索，他重 现了香灰、糯米熬胶与明矾混合的古老技法，对半成品陶砖进行烘烤，使新 制的陶砖呈现出“沧桑”效果。最终，上海音乐厅平移扩建后，保持了历经 70 多年岁月的沧桑感，同时注入了新的活力。2005 年，这个项目获得上海市 建筑施工行业协会颁发的“白玉兰奖”。

巧夺天工、波澜壮阔塑新景，用陶瓷元素打造城市名片

熟悉蒋国兴的人都知道，他敢做别人不敢做的作品。“我想用陶瓷这个 中国符号，为城市创造一处风景，打造一张名片。”蒋国兴在环境陶瓷艺术 设计领域持续深耕的过程中，不但要“修景”，还要“造景”。

2002 年，担任上海东方艺术中心总设计师的法国建筑师保罗·安德鲁找 到了蒋国兴，提出了自己希望使用代表中国传统文化之一的“陶瓷”作为建 筑的内饰。陶瓷作为建筑内饰，这在当时很少见到大面积应用。过万平方米 的装饰面积，更是让这个项目成为“珠峰”。

蒋国兴从传统竹节形紫砂楹联的结构中得到启发，经过反复试验，自 主发明创造了一种金属结构件。通过它，蒋国兴将精心烧制的彩陶板沿着 墙面悬挂铺陈。最终，由 14 万块彩陶板组成，展开面积达 1.1 万多平方米 的巨大陶瓷壁挂《身如彩翼双飞舞》“出世”。蒋国兴运用彩陶釉面浅黄、赭红、 棕、灰四种颜色的色调、明度、肌理等效果的渐次变化，留住了绕梁在音乐厅中的悠扬音乐。 这件“声入人心”的作品背后，是汗水和十多项自主创新的国家专利。蒋国 兴提出了全新的环境陶瓷装饰组合“陶瓷壁挂”，成功地将传统陶瓷工艺带 入了大型公共建筑空间。这项成果被联合国教科文组织国际陶艺学会（IAC） 以“蒋国兴”名字冠名。

之后，一件件大型陶瓷艺术的作品在蒋国兴的手中打造出来。中国第一 高楼上海中心大厦的大型陶艺装置作品《鱼乐图》，宜兴保利大剧院的陶艺 壁挂《氿光曲》《梁祝情》，宜兴美术馆大型陶艺壁挂《山水禅》，宜兴丁 蜀镇莲花荡陶艺作品《万物生》等，都成为建筑和城市的亮丽名片。

攀登的脚步从未停止。2018 年，中国上海成功举办首届进博会，向世界 展示中国的美。在进博会举办场馆国家会展中心地铁空间诸光路站，蒋国兴 和文化部优秀专家郭爱和联袂创作的《诸光开物》展现了我国的传统文化及 典雅的海派气质。该作品画面以万花筒、国家会展中心建筑形态四叶草等文 化元素，与二维码、智能生活、大数据、北斗导航等抽象图案构成的前沿科 技元素交相辉映，包容了自然之光、人文之光、科创之光、智慧之光，呈现 在国家会展中心北入口的上海地铁 17 号线诸光路站地铁空间。“随着进博会 的举办，越来越多的中国传统艺术将被人们重新认识。”蒋国兴说道。

“如今很多年轻人从事艺术创作。”蒋国兴介绍说，他的技能大师工作室培养了诸多以陶瓷为载体的新生代环境艺术 设计人才。

据介绍，蒋国兴技能大师工作室按计划于2013 年 7 月1 日开始实际筹办。 2015年起，工作室正式开展公共空间陶艺、居家装饰陶艺、彩陶等艺术品类的创意设计运营。 他的工作室还有一个环境陶瓷艺术综合展示空间。其中展示了部分蒋国兴自 创环境陶瓷艺术作品、部分紫砂技艺（王氏）传人作品。

蒋国兴技能大师工作室以“产、学、研、需”为抓手，目前开展与高校、 研究机构和中华陶瓷大师联盟等专业社团组织的合作。如今，面向青年人才 培养，工作室团队打造了两个接待陶艺教学实践的基地：一是在大师工作室， 另一处基地则位于江苏省宜兴市丁蜀镇。基地已接待同济大学建筑与城市规 划学院等院校 10 批次 500 人次开展陶艺教学实践。

据介绍，工作室目前已经建成中华陶瓷大师联盟成员沪上业务拓展交流 和产业对接功能平台。其拓展交流的第一个项目是上海中心大厦一楼的大型 陶艺装置作品《鱼乐图》，由蒋国兴携手国内 15 大窑口共 18 位国家级大师 联袂创作完成。

“技能离不开交流与合作。”蒋国兴介绍说。工作室成立后，团队致力 于国内外同行业的交流合作，打造独具特色的行业信息平台，开展以陶瓷为 材料的环境艺术跨界学术研究、探讨和交流，推动行业创新、升级和转型， 从而立足上海，联动长三角，服务全国新型城镇化建设，拓展国际市场。

在蒋国兴看来，随着陶瓷艺术不断推广，未来将有更多青年专注于公共 空间陶艺、居家装饰陶艺、彩陶等艺术品类的创意设计。

中国（上海）环境陶瓷艺术创意设计中心经上海市文化创意产业推进领导小组办公室 《2013 年上海市促进文化创意产业发展财政扶持资金项目计划任务书》批准，由上海供 春陶业有限公司承办成立，是国内第一家以环境陶瓷艺术创意设计为主业的民间机构，得 到各级政府的政策支持和部分资金扶持。

该中心由全国劳动模范蒋国兴领衔，依托蒋国兴技能大 师工作室进行运作，由郭爱和、郭晓和、周兴龙、蒋韵杰、周瑾等专业人士 作为创作主力。其宗旨是：充分利用现有人才资源、市场空间和上海设计之 都的地域辐射力，开展国内外环境陶瓷艺术创意设计的展示、培训、交流、 研讨，以及有关行业性服务，搭建中国环境陶瓷艺术学习、创新、展示、投资、 鉴赏、合作与交流的平台，促进中国环境陶瓷艺术的繁荣和发展。